Prawdziwe oblicze Nowego Jorku – Recenzja Nocnego kowboja (1969)

Nocny Kowboj to bez wątpienia film, który na zawsze zapisał się w historii kina jako odważne i przełomowe dzieło. Ten wyreżyserowany przez Johna Schlesingera obraz, od razu po swojej premierze w 1969 roku wywołał burzę emocji, która przerodziła się w debatę dotyczącą tematyki homoseksualnej oraz marginalizacji społecznej. Jednakże Nocny Kowboj to nie tylko kontrowersje, ale przede wszystkim głębokie spojrzenie na sytuację społeczną Stanów Zjednoczonych drugiej połowy XX wieku. Film ukazuje brutalną rzeczywistość Nowego Jorku lat 60., gdzie niesiony marzeniami główny bohater zderza się z ciemnymi zakamarkami miasta i trudnościami życia na ulicy. Twórcy nie unikają tutaj tematów trudnych i kontrowersyjnych. Wciągając widza w świat cierpienia, samotności i desperacji, które bedą nam towarzyszyć przez niemalże cały seans.

Film Nocny Kowboj (Midnight Cowboy) powstał na podstawie powieści o tym samym tytule, której autorem był James Leo Herlihy, natomiast scenariuszem zajął się Waldo Salt. Reżyser John Schlesinger od razu zainteresował się historią młodego Joe Bucka – chłopaka z Teksasu, który przybywa do Nowego Jorku, by zostać żigolakiem i spełnić swoje marzenia o bogatym życiu. Fabuła to podróż przez trudne życie głównego bohatera, które pełne jest smutku, cierpienia, ale i nadziei na lepsze jutro. Joe Buck grany przez Jona Voighta jest marzycielem, naiwnym i pełnym nadziei, ale jednocześnie zagubionym w brutalnej rzeczywistości miasta. Bez wątpienia jest również zaprzeczeniem mitu, jakim jest amerykański sen. Jego postać to mieszanka siły i słabości oraz nadziei i rozczarowań. Jon Voight doskonale oddaje tę złożoność – sprawiając, że Joe staje się symbolem swoich czasów.

Drugą kluczową postacią w filmie jest Enrico „Ratso” Rizzo, grany przez Dustina Hoffmana. Jest on mającym problemy ze zdrowiem oszustem, który ledwo wiąże koniec z końcem. Aktor podobnie jak Jon Voight, nadał swojej postaci niesamowitego wręcz realizmu. To własnie spotkanie tych bohaterów oraz jego następstwa stanowią główną oś fabularną filmu. Połączeni wątpliwą przyjaźnią oraz przytłoczeni problemami i biedą, próbują przeżyć w bezlitosnym świecie slamsów Nowego Jorku. Pamiętajmy, że lata 60. to okres, w którym amerykańskie społeczeństwo przeżywało głębokie przemiany społeczne i kulturowe. Nocny Kowboj był jednym z pierwszych filmów, które odważnie podjęły tematy, takie jak tolerancja, homoseksualizm i marginalizacja społeczna.

Nocny Kowboj zdobył trzy Oscary w 1970 roku – w tym dla najlepszego filmu, najlepszego reżysera (John Schlesinger) oraz najlepszego scenariusza adaptowanego. Ponadto film zdobył także Złoty Glob i nagrody BAFTA. Aktorzy występujący w filmie stworzyli niezwykle autentyczne i poruszające portrety ludzi, którzy walczą o przetrwanie w brutalnej rzeczywistości nowojorskiego półświatka. Historia Joe Bucka i Ratso Rizzo to nie tylko opowieść o dwóch przypadkowych osobach, które spotykają się w wielkim mieście – to także analiza ludzkich relacji, tożsamości i sposobów radzenia sobie z ubóstwem. Reżyser nie unika trudnych tematów, ukazując w pełnej okazałości ciemne strony społeczeństwa i ludzkiej natury.

Podsumowując. Nocny Kowboj to niezwykłe dzieło, które przetrwało próbę czasu i wciąż inspiruje kolejne pokolenia widzów. Dzięki swojej niesamowitej atmosferze oraz realizmowi film na stałe zdobył sobie miejsce wśród klasyków gatunku, a jego wpływ na kulturę nie może zostać zapomniany. Nocny Kowboj to efekt pracy utalentowanego zespołu twórców i aktorów, którzy włożyli mnóstwo serca i talentu, aby wspólnie stworzyć coś niesamowitego. John Schlesinger, Waldo Salt, Jon Voight, Dustin Hoffman i inni poświęcili wiele wysiłku, by powołać do życia historię Joe Bucka i Ratso Rizzo. Dając nam przy tym niesamowitą wizję Nowego Jorku… Miasta niebezpiecznego, bezlitosnego i brudnego, ale realnego jak nigdy wcześniej.

Ocena: 9.5 / 10